美国开设摄影专业的名校及其特色课程

近年来，越来越多的中国学子选择申请海外院校，那其中美国开设摄影专业的名校及其特色课程？本文则针对这个问题，为大家整理了资料，接下来咱们就一起往下了解吧。加州艺术学院(California College of the Arts)加州艺术学院纯艺术研究生采用专业自由选课的模式，课程中除了图像类“作品评论”(Critique)“课外选修课几乎没有其他摄影课程。此外，CCA采用多导师制，学生可以自由决定导师和导师的数量（3-8名）。导师不仅限于学校的在职教师，学生还可以申请校外艺术家或专家学者作为导师。芝加哥伦比亚学院(Columbia College Chicago)芝加哥哥伦比亚学院摄影研究生部刚刚经历了教学体系的改革，从最初的三年制改为北美大学普遍认可的两年制，并增加了一个必要的“研究生论坛”(Graduate Forum)作为研究生课程核心的“作品研讨会课程”课程(Graduate Seminar)”。与专注于批评个人创作本身的研讨会课程不同，论坛课程的核心是通过观看展览和参观艺术家工作室，为学生提供尽可能多的校外体验和机会。通过与位于教学楼的当代摄影美术馆合作(Museum of Contemporary Photography)为了密切合作，本课程有更多的机会邀请策展人和艺术家进行讲座，并加入本课程与学生讨论艺术创作。普瑞特艺术学院(Pratt Institute)普瑞特艺术学院摄影专业是本科独立专业。在研究生项目中，摄影专业属于艺术系（油画、版画、雕塑、摄影、多媒体专业）。这一特点也为摄影专业的研究生提供了相对开放的创作空间，为学生探索图像与当代艺术的关系开辟了更多的探索。研究生一年级有必修课程，如摄影冲印、摄影与影像、摄影史等。与艺术系其他专业的学生一样，他们也有自己独立的工作室，摄影专业的研究生也配备了两人共用的暗室。马里兰艺术学院(Maryland Institute College of Art)马里兰艺术学院的研究生专业“摄影与电子媒体”开设了两学期的摄影理论选修课程“危机世纪”(Crisis Century)”。课程内容以影响人们观看世界、改变世界现代化发展模式的重大技术创新为主线，广泛涉足19世纪至20世纪的各种新兴媒体，探讨艺术、科技的交集。“机器”在课堂上的艺术讨论中占很大比例，除了各种传统摄影外，还有电报系统、早期声音记录、电影、电影模式等媒体系统，旨在让学生在课程结束后用批判性思维看待技术与创造性活动的相互作用。帕森设计艺术学院(Parsons School of Design)在帕森斯设计艺术学院摄影与相关媒体专业研究生部的必修课中，有一门必修课“图像主题”(Photo Topic)”。其目的是让学生思考当代艺术理论和实践中出现的关键问题，为学生提供更深入的理解摄影实践与当代主题之间的关系。课程以课堂讨论、放映、画廊访问、与艺术家见面、每周阅读、写作、创作和陈述为主要形式。例如，以“想象系统”为主题的课程讨论了维多利亚鬼摄影等审美运动；以“展览策划”为主题的课程要求学生将作品作为展览作品之一，并作为策展人完成详细的展览策划。罗德岛设计学院(Rhode Island School of Design)2015年，罗德岛设计学院摄影系增加了一个名为“从傻瓜相机到Instagram”的摄影系：摄影创作的网络时代(From Instamatic to Instagram： Photographic Practices In The Digital Age)专业选修课。随着虚拟与现实界限的瓦解，图像逐渐从自身的物理属性、原作者和背景中分离出来。在这门课上，作为全球图像共享圈的一员，学生将接触到近十年来优秀的当代网络摄影艺术作品，阅读和讨论这些作品的评论文章，并以上传到各种社交媒体的图片选集为出发点，在此基础上独立完成两到三件不同的作品。罗切斯特理工学院(Rochester Institute of Technology)“数字打印(Photo Print Process)它能代表罗切斯特理工学院在摄影教学中的理念和风格——注重工艺和技术。Patriciaia Russotti教授是Lightrom的研发人员，具有丰富的数字摄影创作和教学经验。教师将根据学生掌握软件的程度补充一些背景知识内容；然后带领学生测试市场上的各种打印纸，帮助学生找到最适合展示作品的载体；最后，通过丝绸、金属、塑料等材料的转移工艺和材料实验。课程结束时，学生将掌握各种数字图像制作技术。旧金山艺术学院(San Francisco Art Institute)旧金山艺术学院是一所具有代表性的跨学科、跨专业教学艺术学院。能够在学习期间学习学校开设的所有课程。这种选课系统打破了科系之间的界限， 你可以根据自己的创作类型在多个领域学习和实践。其中“城市景观”(Cityscape)本课程主要探讨电影中地域性与政治、文化、城市的关系。教师每次都会选择一部具有强烈地域特色的电影在课堂上播放。虽然我们看电影，但讨论的内容更多地集中在一些话题上，如政治学、经济学、类型学、全球化和种族主义。纽约视觉艺术学院(School of Visual Arts)纽约视觉艺术学院(School of Visual Arts)研究生摄影专业全称摄影、视频及相关媒体(Photography Video and Related Media)。系主任查尔斯·特劳布和格雷厄姆(Grahame Weinbren)一种合开的关系叫做“摄影与电影：实际关系(Photography and Film-A Practical Relationship)“这门课程代表了这个专业的特点。本课程探讨了当代艺术创作中静态图像与动态图像的关系，回顾了电影与摄影实践的历史和批评背景。此外，本课程还为学生布置了各种实践内容，让学生更好地了解不同的艺术创作媒介。那么以上就是关于美国开设摄影专业的名校及其特色课程的相关内容啦，以上内容作为参考分享给大家，希望能帮助到有需要的同学，如果还有更多想要了解的内容可以关注本平台继续浏览。 免费领全球留学白皮书，了解各大学报考条件、费用、开学时间、含金量 - 声明 - （一）由于考试政策等各方面情况的不断调整与变化，本网站所提供的考试信息仅供参考，请以权威部门公布的正式信息为准。 （二）本网站在文章内容来源出处标注为其他平台的稿件均为转载稿，免费转载出于非商业性学习目的，版权归原作者所有。如您对内容、版 权等问题存在异议请与本站联系，我们会及时进行处理解决。"